samedi 16 décembre 2017

Something truly special

Attention, ceci est une "critique" de Star Wars Episode VIII : The Last Jedi. Et ça va spoiler de ouf. Mais genre... DE OUF. J'ai pas envie de m'embêter à les éviter de toute façon. ^^


Je ne sais pas par quoi commencer. Comme je l'ai dit, j'avais aimé The Force Awakens et j'attendais grandement ce nouvel épisode. Je l'ai vu le jour même de la sortie contrairement à son prédécesseur et en sortant de la salle, je me sentais bizarre. Je ne savais absolument pas ce que j'en avais pensé, j'étais déboussolé. Pourtant ils avaient prévenu pendant la promo du film : "ça sera sûrement un peu choquant" mais je m'étais dit que c'était pour rassurer les fans qui criaient au remake à la sortie du VII. Mais non c'était vrai.

Je n'ai jusqu'ici détesté aucun Star Wars, je les aime tous avec leurs qualités et leurs défauts et ils ont tous de grosses qualités et de gros défauts, ça fait partie de l'ADN même de Star Wars. Et c'est une chose que beaucoup de fans oublient souvent, ils rappellent que Star Wars doit faire passer des messages, que Star Wars doit être de l'aventure, du mystique, de la politique, une grande épopée féerique dans l'espace... mais c'est aussi une saga qui sait prendre des risques, et les risques ça passe ou ça casse. Regardez donc la prélogie et comment le public la voit, SURTOUT les fans. Et à en voir les réactions au nouveau film de la franchise, c'est toujours le cas (à ceci près que peu de personnes disent que le film est foncièrement mauvais). D'ailleurs en ce qui me concerne je me suis mis à apprécier certains défauts, comme certaines répliques à propos du sable, parce que les défauts des fois c'est rigolo, et il vaut mieux en rire de bon cœur plutôt que de cracher dessus.

Mais en sortant de la séance j'ai douté... j'avais adoré beaucoup de passages de ce film et je n'en avais détesté aucun, mais pourtant quelque chose en moi n'était pas rassuré. Quand on en a reparlé une fois rentrés chez nous, j'étais tout de même surexcité en repensant à de nombreses scènes. Mais j'étais toujours intrigué car si j'avais été touché par plusieurs scènes, je n'avais pas réagi de "la bonne façon", non pas qu'il faille pleurer devant ce genre de scènes, mais c'est quand même plutôt mon genre.

La nuit a passé et je ne comprenais toujours pas mon ressenti, ce qui se passait en moi, pourquoi j'avais l'impression que quelque chose n'allait pas alors que j'avais peu de choses à lui reprocher ? Boarf, la vie continue après tout. Alors j'ai continué à vivre normalement, reprenant ma routine. Et d'un seul coup, alors que je rentrais des courses (passionnant, pas vrai ?), j'ai repensé à la toute dernière scène de Luke. Aux deux soleils (que je n'avais même pas vus en plus). A la bure de Jedi qui tombe car son possesseur n'a plus besoin de son enveloppe corporelle. Parce qu'il a compris. Et à ce moment là j'ai compris ce qui n'allait pas. Je venais juste de réapprendre ce qu'était Star Wars. Au delà de ses qualités, de ses défauts et de tout ce que les fans en pensent. Star Wars, c'est ma saga de films préférée. Parmi mes souvenirs les plus lointains, je me souviens de Star Wars ("Allez Chicco, on met la gomme !" sur la télé du salon de me toute première maison).

The Force Awakens était vraiment très divertissant et je trouve que c'était un vrai appel à l'aventure. The Last Jedi c'est un appel au rêve. Rian Johnson connaît et comprend Star Wars comme je l'ai rarement vu chez certains cinéastes, mis à part Dave Filoni, le créateur de Clone Wars et Rebels. Ils voient tous les deux Star Wars exactement comme George Lucas et je crois que c'est ça qui m'a déboussolé.
Je m'étais directement fait à l'idée, lors du rachat par Disney, que désormais il ne faudrait plus attendre de Star Wars ce qu'on pouvait en attendre lorsque George Lucas était à la barre de Lucasfilm. J'attendais juste de bons divertissements et j'avais été servi par TFA et Rogue One. Mais là c'était autre chose. J'avais l'impression de redevenir enfant, quand je regardais les VHS de la trilogie originale et les DVDs de la prélogie. L'une des critiques presse qui m'avait le plus marqué après l'avant première était celle-ci d'Anthony Breznican : "#TheLastJedi will shatter you - and then make you whole again". Et je crois que c'est tout simplement ce qui s'est passé.

Et je sais que beaucoup de monde sera en désaccord avec moi. Beaucoup de fans ont encore plus détesté ce film que TFA ou même la prélogie. Je m'en fous. Et je ne me battrai pas avec eux. Ils ont le droit de ne pas être d'accord avec moi. Tant pis pour eux ou pour moi, je m'en fous. Ce film ne peut pas plus représenter Star Wars à mes yeux.

Maintenant j'aimerais soulever quelques petites choses. Donc voici une liste de ce que j'ai préféré, pour commencer :

  • L'histoire de Kylo et Rey, très inspirée de KOTOR, mais très neuve en même temps, qui gagne en intensité jusqu'à un final explosif. 
  • Luke Skywalker. Mon coeur est encore brisé, mais il n'est pas "mort". Obi et Yoda le sont, Luke est bien plus fort qu'eux, il a tout simplement quitté son enveloppe corporelle par sa propre volonté. 
  • La Résistance qui échoue sans arrêt. Parce que des fois il faut garder espoir même lorsque rien ne fonctionne. 
  • Pour la première fois, on voit une bonne action des gentils en dehors du conflit principal (la libération des fathiers). 
  • Snoke et l'interprétation magistrale d'Andy Serkis. Je suis content qu'il soit mort, et toute la scène entre le moment où Rey arrive devant lui jusqu'à ce que le sabre explose fait partie de mes séquences préférées, tous Star Wars confondu. En fait j'ai adoré toutes ses scènes et j'espère qu'on aura droit à au moins un livre sur lui, vu que Phasma a eu droit à un livre ET un comics. 
  • Rose qui apprend à Finn pourquoi la Resistance existe et pourquoi elle en fait partie, parce que lui il s'en fichait de tout ça, mais plus maintenant. 
  • Holdo et sa scène finale. Et aussi son unique scène avec Leia, elles donnent vraiment l'impression de se connaître depuis des années et leurs adieux ont beaucoup marché sur moi. 
  • Leia. C'est facile de tomber dans la caricature du style "Elle est morte IRL, faut pas en dire du mal" mais je trouve vraiment que c'est le film qui contient la plupart des meilleurs moments de Leia. Le IX aurait dû être son film, comme le VII était celui de Han et le VIII celui de Luke. Je suis malheureux. 
  • La musique, surtout le nouveau thème de Luke qui est super. Au premier visionnage j'ai trouvé qu'il y avait trop d'anciens thèmes et peut-être qu'il y en a trop, mais malgré ça musicalement TLJ arrive vraiment à avoir sa propre identité et c'est très bien comme ça. Toujours aussi fan des thèmes de Rey et de Kylo qu'on entend beaucoup ! 
  • Le duel final. C'est comme le dernier duel Maul/Obi dans Rebels, le style est très Samourai/Western et ça va clairement diviser le public, tout comme les duels de TFA. Pour moi ça a très très bien fonctionné. 
  • Les batailles. Les deux batailles spatiales sont très bien et très neuves par rapport à ce qu'on a vu dans Star Wars, la première est bien fun et prenante, la seconde est impitoyable et pleine d'émotions. La bataille de Crait (ou plutôt le massacre de Crait) est sublime et la course-poursuite entre le Faucon et les TIE est très excitante, surtout avec cette nouvelle version de "Here They Come !". Lorsque Finn fonce dans le rayon j'étais crispé comme rarement, j'ai vraiment cru qu'il allait mourir là. 
  • Chewie et les Porgs. Porgs > Jar Jar > Ewoks. Déso pas déso. En général j'ai bien aimé les créatures du film. 
Il y a plein de choses que j'ai aimé dans le film qui n'apparaissent pas ici mais c'est parce que sinon je ferais presque un résumé du film, ce serait pas très intéressant. xD

Alors passons donc aux choses que je n'ai pas aimées.

  • Je chiale. 
  • Manque de R2, ça c'est un gros défaut pour moi. J'aime beaucoup BB-8 mais R2 reste R2 et là il n'a qu'une seule scène et c'est triste... Il apparait plus dans TFA alors qu'il est éteint. MAIS. Il est bien mieux utilisé ici que dans TFA. Je suppose que ça contrebalance ? 
  • Manque de politique, même s'il y en a plus que dans TFA. On ne voit pas du tout l'impact du First Order dans la galaxie, une scène où on les voit prendre le contrôle un peu comme la scène de l'Ordre 66 aurait été parfaite pour me rassasier. 
  • La scène finale...On avait une scène parfaite pour clôturer le film avec le Faucon qui fonce à travers l'espace. Mais non, vous avez pas envie de voir le gamin tête à claques que vous avez vu 2 fois à Canto Bight ? En fait il a la Force ! Et regardez cet air déterminé sur son visage ! Waow ! Cette fin m'énerve énormément. (en plus on remarquera que sur un groupe composé d'un garçon noir, une fille et un garçon blanc, celui qui a la Force c'est le dernier. huhuhu. Pardon pour ce point SJW.)

Voilà, on va sûrement me bolosser pour avoir osé aimer ce film mais bon c'est pas grave, Luke m'a donné la parfaite réponse à donner à ceux qui me haïront. "Every word in that sentence was wrong."
Je retourne pleurer en écoutant la BO, en attendant que le film sorte enfin en Blu-Ray.

See ya 'round, kid.

samedi 9 décembre 2017

Star Wars - The Last Jedi : Avant le visionnage

Nous sommes le 9 décembre 2017 et le 13 au soir, j'aurai enfin vu l'Episode VIII de Star Wars. Alors je me suis dit que ce serait marrant de faire un petit article revenant un peu sur le VII et la saga en général (un peu) et ce que je pense ou espère voir dans ce nouveau film. 

Déjà je fais partie de ceux qui aiment l'épisode VII et ne comptez pas sur moi pour vous faire un retour détaillé de ce que j'aime dedans. Mais voici mes deux éléments préférés du film : Kylo Ren et Rey. Je suis fan de la saga mais franchement c'est la première fois que j'adore les deux personnages principaux pour leur personnalité et non juste leur look. Même si j'aime bien leur look aussi. Donc bon vous vous doutez bien que quand Rian Johnson (réal de l'épisode VIII) dit qu'ils sont "deux moitiés du protagoniste" eh bah moi je suis très heureux. 
Ajoutez à ça que Luke revient enfin après avoir été (brillamment) écarté pendant le VII alors que j'ai justement appris à apprécier son personnage ces dernières années jusqu'à devenir l'un de mes préférés.  Je suis impatient. Alors voici donc ce que j'imagine qu'il va arriver : 


Ouverture : Le First Order attaque D'Qar, la planète sur laquelle était la Résistance dans le VII. Je pense que tous les extraits de bataille spatiale des teasers sont tirés du tout début du film, que Finn va se réveiller plus ou moins à ce moment là et va chercher à s'enfuir (je vous rappelle qu'il n'est pas encore un vrai résistant, il n'a fait que se battre pour retrouver ou tenter de protéger Rey), mais se fera stopper par Rose, qui est une grande fan de lui (elle pense qu'il est un héros après ce qui s'est passé sur Starkiller). 
On reviendra sur Ahch-To, la planète de Luke qui va prendre le sabre que lui tend Rey depuis 2 ans (la pauvre), peut-être lui poser quelques questions, puis jettera le sabre dans l'eau parce qu'il ne veut pas aider et va s'en aller parce qu'il est trop badass. Rey va aller chercher le sabre dans l'eau (le moment où on la voit plonger) et en faisant ça, elle va tomber sur le X-Wing de Luke en train de rouiller dans les fonds marins. Il l'a saboté pour ne plus jamais pouvoir revenir. Elle va essayer de le convaincre de l'aider mais il va refuser et continuer sa vie comme si Rey n'existait pas... 
Hux et Kylo vont se battre pour avoir les faveurs de Snoke mais Kylo va se faire bolosser parce qu'il s'est fait battre par Rey. Du coup Kylo il sera pas content et comme il fait à chaque fois quand il est pas content, il va casser quelque chose (son casque dans l'ascenseur qui mène à la salle du trône de Snoke). 
La Resistance, d'une manière ou d'une autre, sera en danger constant et poursuivie par le First Order. Pour améliorer la situation, ils doivent s'infiltrer dans les rangs du FO grâce à l'aide de DJ, un hacker qui vit sur Cantonica. Finn et Rose se portent volontaires pour cette mission, pendant que Poe se fera bolosser (lui aussi) par Leia et la Vice-Amirale Holdo qui est une vieille amie de Leia et qui va prendre les rennes de la Resistance tandis que Leia se mettra en retrait parce que quand même son chéri est mort et c'est son fils qui l'a tué. 
Sur Ahch-To, Luke rentre à nouveau dans le Faucon Millenium après avoir parlé à Chewie un peu. Dedans, il retrouve son petit R2, ils parlent un peu et R2 montre à Luke le message de Leia de l'épisode IV "You're my only hope". C'est là que Luke se rend compte qu'il ne peut pas abandonner Leia, exactement comme il ne l'avait pas abandonnée à l'époque. Il décide d'entraîner Rey. 
Dans la ville de Canto Bight, Finn et Rose cherchent DJ avec BB-8 qui les a rejoint sans qu'ils s'en apperçoivent. Ils finissent par foutre la merde dans la ville en libérant les Fathiers qui s'échappent et cassent tout, sûrement pour attirer l'attention de celui qu'ils cherchent.. Ils se font mettre en prison après une course-poursuite et se font libérer par le fameux DJ. 
Rey commence son apprentissage sous la tutelle de Luke. Elle se montre très compétente et ça impressionne Luke jusqu'à ce qu'elle soit effrayée par quelque chose lorsqu'elle médite, il lui dit d'y resister, le sol craque, il lui hurle dessus et elle finit par rouvrir les yeux. Tout ça rappelle à Luke la puissance de Kylo. Il s'en va, pris de peur. 
DJ s'allie à Finn et Rose et accepte de les aider à infiltrer le FO.
Luke emmène Rey dans un arbre mystérieux abritant des livres sacrés, rédigés par les premiers Jedi. Il apprendra à Rey que la balance de la Force n'est qu'un mythe, que tout est en fait un cycle, se répétant sans cesse et causant toujours de nombreuses victimes. Et les Jedi ont soit oublié ça, soit caché ce savoir. (Et en fait il se pourrait bien qu'ils y soient déjà allés avant que Luke ne change d'avis, puisque je pense que c'est dans cet arbre qu'il dit qu'il faut que les Jedi disparaissent).

A partir de là je suis complètement perdu. La Resistance finit par arriver sur la MERVEILLEUSE planète Crait, ainsi que le FO et Rey/Luke/Chewie/R2/Les Porgs (qui auront envahi le Faucon). Finn, Rose et DJ arriveront à s'infiltrer sur un Star Destroyer du FO et à mener leur mission à bien, même si Finn fera face à Phasma et qu'elle va lui péter la gueule (faut pas déconner) mais il se fera sauver par Rose et ils pourront participer à la bataille de Crait durant laquelle Kylo arrivera à emmener Rey avec lui. 
Kylo amènera Rey face à Snoke qui va sûrement révéler des trucs mais je sais pas quoi, il va torturer Rey et KYLO VA ATTAQUER SNOKE ET MÊME QUE REY ET LUI ILS VONT COLLABORER enfin j'espère. :3 
Et je suppose que Luke et Leia vont se retrouver, se faire un câlin et nous on va chialer comme jamais. Voilà. 

Dans tous les cas j'ai super hâte d'être mercredi, même si j'ai tort sur toute la ligne ! 

dimanche 3 décembre 2017

Je suis méchant (mais je me soigne)

Il y a quelques jours sortait The L@st S@g@, le dernier chapitre de la Trilogie de l'Arobase, initiée le 29 Novembre 2016 avec le mono Le C@lendrier de l'@vent. Je suis assez content de ces créations alors hésitez pas à aller les écouter et les réécouter ! De toute façon, comme d'habitude lorsque je fais des retours sur mes créations, ça va spoiler sévère. Vous êtes prévenus !

Bon déjà on pourrait se demander d'où est venu tout ça. Pourquoi faire Le C@lendrier de l'@vent à la base ? En fait ça faisait presque un an que j'essayais d'écrire une saga spin-off du Netophonix avec comme personnage principal Johnny, et même que les deux premiers épisodes étaient déjà sortis. Cependant il y avait plusieurs problèmes avec ce projet : Il n'était pas très drôle, trop plein de sel, et avait un sujet difficile à traiter : L'Âge d'Or (lolilol). Et puis il y a eu le Calendrier de l'Avent du Netophonix 2015 qui a eu un petit problème de participation, on a donc beaucoup vu de monos d'@now@n et des gens ont fait des blagues sur le fait qu'elle prenait le contrôle du Calendrier. Ça m'a tout de suite inspiré pour faire un truc idiot et je pense que j'ai réussi sur ce point là. Le mono a eu un relativement gros succès et a même été "élu" second meilleur mono de 2016 aux Potards 2017 juste devant Enchaînés de Thetchaff (que vous devriez écouter). C'était assez inattendu. Mais justement lors de la cérémonie des Potards 2017 a été diffusée une suite assez courte nommée Les Pot@rds présentée comme la seconde partie de la "Trilogie de l'Arobase". En fait je vois même Les Pot@rds comme une sorte d'introduction à The L@st S@g@ qui serait (je le savais déjà) plus long que les deux autres monos de la Trilogie.
Mais... Je ne savais pas quoi écrire pour ce dernier chapitre. Je savais qu'il fallait que je le fasse pour conclure cet arc complètement débile mais je ne savais pas quoi mettre dedans, quelle devait être l'histoire et ça aurait put prendre du temps. Mais deux choses m'ont aiguillé.

François TJP a gagné plusieurs Potards lors de la cérémonie, à tel point qu'on faisait des blagues sur le fait qu'il aurait put rester "sur scène" du début à la fin (tiens, tiens) et surtout les deux premiers monos n'étaient pas perçus par tout le monde de la même manière. Des fois quand on veut rendre hommage à des personnes qu'on aime bien, ça ne marche pas. Ces personnes qu'on aime bien sont blessées par ce qu'on dit, ce qu'on fait, ce qu'on décide de représenter d'elles à d'autres gens. Et quand on se retrouve face à ça eh bien je dois dire que ça fout un sacré coup au moral. J'ai failli abandonner quand j'ai appris ça et je l'aurais peut-être fait si je n'avais pas eu l'idée de mettre François TJP en méchant. Enfin surtout su je n'avais pas eu l'idée d'en faire un méchant Disney avec sa chanson de méchant Disney qui dit qu'il est méchant mwahahahaha. J'ai eu cette idée, j'ai écrit le nouveau mono, et tous les lecteurs et lectrices ont trouvé ça très bien. Et il faut savoir que la chanson de François n'était pas dans le script, il y avait juste une indication "Musique : Chanson de François". Je voulais vraiment laisser la surprise au plus de monde possible. Je crois que ça a marché.

François m'a beaucoup inspiré ces dernières années et parfois il a même eu sans le savoir un rôle de mentor, au delà de la création sonore. Alors autant vous dire que de composer une chanson pour lui qui venait de gagner le Potard de la Meilleure Bande Originale, c'était un mélange de fierté mais aussi (et surtout) de peur. Peur de faire un truc ridicule, peur de faire un truc inaudible, peur que ça ne fonctionne pas tout simplement. Bon, sans trop m'avancer j'ai l'impression que ce n'est pas ce qui s'est passé et globalement si il y a bien une chose que le public a retenu c'était la chanson de François TJP !

Maintenant à moi de faire une auto-critique de The L@st S@g@.
Pour ce qui est du scénario pour moi c'est vraiment un scénario prétexte. Prétexte pour installer un nouveau canon tout en faisant des références au véritable canon du Netophonix. Déjà pour les archives je faisais référence à Xzimnut dans le premier mono de la trilogie et cette fois-ci c'était l'occasion de le faire apparaître car comme @now@n lorsque j'ai fait Le C@lendrier de l'@vent, il n'était jamais apparu dans la saga du Netophonix. Ensuite la taverne de Kwaam, j'avais envie de la mettre vu que Johnny et Richoult en parlaient des Les Pot@rds, donc voilà je l'ai fait et maintenant elle a peut-être explosé d'après Thetchaff... ou pas en fait. Dans tous les cas j'ai posé ça là, aux autres créateurs de voir si ils veulent la remettre à l'avenir. En tout cas en ce qui concerne "l'enquête" d'@now@n et Johnny j'avoue que je n'avais aucune idée de comment la mener et au final le vrai moteur de l'histoire c'est Ranne qui veut sortir du Netophonix alors que tout le monde bloque l'entrée. Je suis aussi assez étonné que personne n'ait parlé des Interludes. Enfin si, certains ont parlé de Chez Grugru (c'est drôle en plus parce que dans un mono du Weekly on apprend que mon frère est le patron de Grushkebab. On a ça dans le sang) mais personne n'a soulevé le fait que les gars montent un stand de bouffe pour faire diversion parce qu'ils ont faim. Je suppose que ça ne veut pas forcément dire que personne ne l'a remarqué mais moi ça me faisait rire cette blague et je suis un peu attristé que personne n'en ait parlé.

En ce qui concerne l'humour je me suis fait plaisir avec Johnny, j'adore l'écrire et en faire un gentil gars toujours grincheux. Et le meilleur c'est qu'il maîtrise parfaitement ce rôle et sort impro sur impro à tel point que des fois c'était difficile de choisir quelle version de certaines répliques je devais mettre dans le montage final. Globalement je trouve le mono assez marrant et contrairement à Clyde Vanilla, ça montre qu'on peut faire une histoire humoristique avec un scénario prétexte et quand même avoir un climax. Même si...

Pour ce qui est de la réalisation là je ne suis pas satisfait du tout, j'ai fait plusieurs grosses erreurs bêtes, et j'ai rushé comme un fou pour pouvoir sortir le mono "à temps", ce qui ne veut rien dire vu que je n'avais en réalité aucune réelle contrainte de temps à part celles que je m'était imposé moi-même. Mais en même temps je pensais avoir tout les enregistrements en Septembre puisque j'avais donné comme limite "fin Août" malheureusement plusieurs acteurs et actrices ont trainé, certains ont finalement dit non après plusieurs mois d'attente et d'autres ont carrément jamais redonné de nouvelles. Ça m'a rappelé les meilleurs (tousse) moments de la production de Big City et là aussi j'ai failli abandonné et je n'ai vraiment tenu que grâce à la chanson de François.

Parlons maintenant du jeu des acteurs et actrices. Franchement je trouve que ça fonctionne vraiment bien même si il y a des hauts et des bas. Evidemment Johnny maîtrise du début à la fin et Ranne s'en tire très bien aussi. Tuhki était très enrhumée donc elle avait du mal à sortir certaines répliques mais globalement je trouve que ça passe bien. Pour Shiruvain je n'étais pas super convaincu au dérushage mais lors du montage j'ai été très satisfait, pareil pour @now@n. Malgré son petit rôle, j'adore vraiment la prestation d'Apollo et j'ai envie de le prendre dans mes bras et lui dire que tout va bien. Et puis il y a Draignaell. Je pensais vraiment que les avis seraient plus mitigés le concernant mais finalement ce n'est pas le cas et j'en suis content. Draig me fait beaucoup rire dans ce mono et c'est un des rares points de la réalisation que j'aime bien, la créature qui se balade de gauche à droite, et ses petits bruits marrants fonctionnent très bien. Mais j'avoue que ça ne ressemble pas du tout à Gollum, en fait on a essayé mais ça ne marchait pas du tout alors on s'est dit qu'il fallait faire une bestiole à la Gollum mais en s'en détachant un peu. Si on le prend comme ça, ça fonctionne très bien et c'est très rigolo, le problème c'est que je n'ai pas modifié les répliques de Tuhki et du coup ça donne toujours l'impression que c'est censé être une imitation de Gollum alors que ce n'est plus le cas. Triste!

Au niveau de la musique, peut mieux faire, à fait pire. Je dirais que ça reste dans la lignée des 3 autres BO que j'ai composées cette année (Big City, L'Arène des Boules, Ar Môr), mais elle reste assez bonne pour que je réécoute certaines des musiques à nouveau. J'ai continué à composer comme je l'avais expérimenté pour L'Arène des Boules, c'est à dire en essayant de faire varier les musiques en fonction de ce qui se passe dans le mono en suivant le time-code. Autant vous dire que j'ai fait beaucoup de maths pour composer cette BO. En plus de la BO, il y a l'hymne de l'URSS lors de la cérémonie des Potards, ça me faisait beaucoup rigoler, la musique des Potards composée par Niala'Kil est présente dans l'extrait du début, et s'arrête juste au bon moment pour faire la transition avec le vrai mono et quand j'ai découvert ça au montage j'était trop content. La musique du début, lorsque Johnny se brosse les dents, est en fait une démo pour la BO de 231 Germaine, une saga sur laquelle on travaille avec Tuhki, c'est pour ça qu'elle ne figure pas dans celle de The L@st S@g@. Et pour finir il y a de la cornemuse enregistrée par Isthun la veille même de la sortie du mono parce que j'ai eu l'idée d'en mettre dans la taverne au tout dernier moment. Il a été super réactif et il a été très généreux (8 minutes d'enregistrements !), c'était super. Et marrant vu qu'il y avait plusieurs références à lui dans cette scène. Il y a aussi Puissant Comme Un Tigre et au départ je voulais en faire une cover mais lorsque j'ai dû enregistrer les voix, la voisine a décidé de mettre sa musique à fond. Tant pis. Et évidemment on ne peut pas parler de la musique sans parler de Je Suis Méchant, j'en ai déjà parlé au début tout le mono reposait plus ou moins sur les épaules de cette chanson et ça a fonctionné au delà de mes espérances. Je suis très content d'avoir pu faire cette expérience et ça m'a vraiment donné motivation et courage pour d'autres projets qui impliquent de faire des chansons. Merci François. J'ai aussi fait pour la première fois une chanson dans laquelle je joue moi-même de la guitare et même si tout le monde s'en fout bah j'en suis très content, surtout le solo improvisé qui n'a pas du tout suivi ce que j'avais composé à la base.

Maintenant tout ça est fini, la Trilogie de l'Arobase est terminée et ce n'est pas plus mal. J'ai pris beaucoup de plaisir à l'écrire et à la réaliser et j'espère que vous avez pris du plaisir en l'écoutant. Je passe maintenant à autre chose de beaucoup plus sérieux, mais on en reparlera en 2018 j'espère.

mercredi 18 octobre 2017

La famille c'est sacré !

Aujourd'hui nous sommes le 18 octobre 2017 et ça fait trois ans que mon grand-père est mort.
Je vais pas trop trainer là dessus, mais en gros il a été plus un père pour moi que n'importe qui d'autre et c'est toujours aussi dur de penser à lui, tout ça tout ça.
Il avait un cancer du pancréas depuis 2011 et après une courte rémission, ça avait empiré. En Août 2014, nous étions allés chez mes grands-parents avec Tuhki et notre petit garçon d'1 an. Je vais pas vous cacher que c'était pas facile de voir mon papy dans un tel état de souffrance. On a passé un week-end là-bas et finalement est venu le temps de dire au revoir. Pour une raison que j'ignore, j'étais persuadé que c'était la dernière fois que je verrai mon papy en vie. Je lui ai dit vite fait "au revoir !" et j'ai commencé à partir. Et forcément comme je suis un gros fragile, j'ai pleuré en arrivant dans leur jardin. Tuhki m'a vu et elle est venue me parler.

-Tu lui as dit au revoir ?
-Oui.
-Non, tu lui as vraiment dit au revoir ?
-Non. J'y arriverai pas.
-Retournes-y et dis lui ce que tu as sur le coeur. Sinon tu le regrettera.

Bon je suis pas sûr que c'était exactement ça qui s'était dit, mais la dernière phrase est la plus importante et celle là je sais qu'elle a été dite.
Je retourne à l'intérieur, et je le trouve debout alors qu'il avait beaucoup de mal à se lever en temps normal. Il me fait un énorme sourire et me demande si j'ai oublié quelque chose. Je lui répond que non, et je vais lui faire un câlin. Je lui dis que je l'aime, qu'il va me manquer et que j'ai hâte de le revoir. Il dit qu'il m'aime aussi. Je sais pas combien de temps on est restés comme ça, mais à la fin je lui dis enfin au revoir, et je pars vraiment.

SAUT DANS LE TEMPS

On est le 20 octobre 2014, comme prévu nous arrivons chez mes grands-parents. Mon papy est mort deux jours avant. Il est toujours dans une chambre d'ami chez eux (ultra-glauque) et ma mère et ma grand-mère vont le voir régulièrement. La journée passe et le soir tombé on me propose d'aller le voir aussi.
Il faut que vous sachiez un truc sur moi. J'ai hyper peur de la mort. ça peut paraître idiot mais par rapport à beaucoup de personnes j'ai hyper peur de la mort. J'y pense tout le temps et le soir pour m'endormir je dois écouter des choses sinon j'entend les battements de mon coeur et ça me rappelle que c'est un compte à rebours jusqu'à l'heure de ma propre mort, de celle de ceux que j'aime.
Et là on me propose de me montrer le cadavre de mon papy. Dans un premier temps je refuse parce que c'est trop dur. Ma grand-mère insiste. Ma mère me dit de le faire pour ma grand-mère. J'accepte mais je demande à Tuhki de venir avec moi si elle veut bien. On y va tous ensemble. C'est glauque. Je me jure à moi-même de ne plus jamais y aller. Même lorsque tous les invités, la famille, etc... vont lui rendre un dernier hommage, je suis le seul à ne pas y aller.

Tout ça illustre quelque chose de très important. On dit tout le temps que la famille c'est sacré, que personne ne sait mieux que ta mère ce qui est bon pour toi. Que tu dois tout à tes parents et que si tu prends des mauvaise décisions c'est que tu n'as pas écouté tes parents. Ils ont un droit sur toi et de toute façon ils ont toujours raison.
Mais c'est faux. Il n'y a que deux personnes qui savent ce qui est bon pour moi. Moi-même, et la personne qui sait tout sur moi. La personne qui s'intéresse à ce que je suis. La personne qui ne pense pas à son propre intérêt quand il est question des autres.

Cette histoire avec mon papy et le dernier contact que j'ai eu avec lui c'est la quintescence de ce que doit ou ne doit pas être une famille. Grâce à Tuhki j'ai fait les bons choix. J'ai fait les choix logiques par rapport à qui je suis. Parce qu'elle me voit comme je suis, pas comme elle voudrait que je sois. Et quand je repense à ma vie, c'est toujours le contraire avec mes parents.
Je voulais faire des études artistiques, ils se moquaient de moi. Alors je cherchais des études plus "classiques", mais ils se moquaient de moi. Je finis par abandonner le Droit parce que c'est de la merde, on me sort "Moi qui rêvais d'avoir un fils ingénieur ou avocat". Je trouve l'amour de ma vie, on la traite de trainée.  Elle tombe enceinte, ma mère est prise d'un fou rire "Oh José (son connard de mari) m'avait dit que tu nous ferait tout, il avait raison" (faut savoir que j'ai objectivement été un enfant ultra sage toute ma vie en plus). Ils me disent que mon fils n'est pas de moi. Ils nous accusent de rendre malade mon grand-père. Quand je suis petit on m'enferme dans ma chambre parce que j'ai écrit un gros mot dans une bd (à 10 ans). Quand j'ai des mauvaises notes on me fait couper du bois sous la pluie parce que je suis un fils indigne. Quand j'ai des bonnes notes mais que je le dis pas on me prive de console. Quand je fais le ménage et la vaisselle, c'est normal, mais mes amis ont des meilleures notes "j'aimerais que tu sois comme ton ami Maxime". "Tu as effacé tes devoirs mais tu as eu 10/10 ? T'es plus mon fils." La première fois que j'ai invité Tuhki "T'as pas passé assez de temps avec nous, va déraciner des arbres.".
Je vais pas vous faire une liste exhaustive. Ma mère est un monstre. Mes amis m'ont dit pendant des années que je devrais me casser de chez eux. Qu'ils m'acceuilleraient. Mais il aura fallu que mon grand-père meure pour que je comprenne.
Votre famille n'a aucun droit sur vous. Vous n'êtes pas l'enfant de quelqu'un, vous êtes vous-mêmes. ça ne veut pas dire que votre famille est toujours mauvaise. Mais n'acceptez pas tout et n'importe quoi au nom de la sacro-sainte famille. Vous ne leur devez rien, pas même la vie.
Souvenez-vous en. Peut-être que ça sera utile quand vous deviendrez vous-mêmes parents.

samedi 26 août 2017

Le train de la Hyperium en retard indéterminé

Check le titre de ouf que j'ai pondu ! Là normalement vous êtes déjà partis du coup je suis totalement libre pour écrire.

Alors je l'ai dit vite fait sur twitter, mais il y a peut-être d'autres choses à dire à ce sujet donc voici un petit billet d'information concernant
Avec le beau Apollo nous avons décidé il y a plus d'un an (déjà...) de collaborer et de créer une fiction sonore ensemble. Je ne sais plus lequel de nous deux en a parlé en premier mais ce que je sais c'est que pour moi Apollo est l'un des réalisateurs de Fictions Sonores le plus prometteur et que si je voulais que l'un de mes projets claque, il fallait qu'il le réalise. 
Bref, de fil en aiguille nous avons trouvé un concept et nous avons essayé de le développer au fil de plus de 150 pages de scénario. Mais tout du long, j'ai eu de nombreux "retours" de personnes qui avaient des attentes Phénoménales vis-à-vis du projet, et ce même lorsque je leur faisais part de mes craintes à base de "ouais je suis hypé mais en même temps j'ai l'impression qu'on fait fausse route", et eux de me répondre "t'inquiète mec, c'est Apollo et toi, ça ne peut QUE être génial". Autant vous dire que la pression était à son comble. Et malgré mes incertitudes, j'ai continué en faisant peu part à Apollo de mes inquiétudes tant il dégageait une énergie et une motivation incroyables.
Puis on a enfin eu le retour des relecteurices. Et ce que devait arriver arriva : On faisait carrément fausse route et si on avait quelques bases solides, tout s'effondrait petit à petit.
Et je sais pourquoi c'est arrivé. Tout simplement parce que même si Apollo et moi nous entendons très bien, nous avons une vision de l'oeuvre, de l'univers mais aussi de la narration très différentes. En gros on s'était retrouvés avec Blade Runner par Michael Bay. Et ça ne se mélange pas super bien. Au final on passait de scènes lentes, avec peu de dialogues ou le moins possible et privilégiant l'ambiance sonore, à des scènes où tout explose sans arrêt avec des dialogues souvent clichés et privilégiant un sound design ultra classe qui pète de partout. Le problème dans tout ça, c'est que c'est difficile de concilier les deux et les défauts des scènes d'action ressortent beaucoup plus que dans un shônen qui est sans arrêt over the top. 
Et cette différence de vision posait aussi un problème au niveau du développement des personnage, car nous n'écrivions pas du tout la même chose. Je me souviens du moment où j'ai commencé à avoir des doutes, on en était à un peu plus de la moitié et Apollo m'a dit "C'est marrant, ce personnage prend de plus en plus d'importance au fur et à mesure du récit alors que c'était pas prévu." Sauf qu'en fait dans ma tête ce personnage était le personnage principal, et pour lui c'en était un autre. Donc forcément, il y a quelque chose qui n'allait pas. Pas au niveau des styles, car chacun avait ses forces et ses faiblesses, mais au niveau du mélange des styles. 
Et au delà de tout ça, je pense qu'Apollo était trop hypé par le projet et a décidé de lancer la com' avant même d'avoir reçu les retours des relecteurices. Et oui, j'ai participé parce que vraiment son enthousiasme est super contagieux et ça fait partie des raisons pour lesquelles ça fait plaisir de travailler avec lui. 

Alors un mois après le retour des relecteurices, nous avons décidé de tout recommencer depuis le début et Apollo a voulu me laisser les clés du scénario et de se consacrer uniquement à la réalisation. Je ne sais pas si ça réglera tous les problèmes mais je vais essayer de faire de mon mieux ! 
Donc voilà, Hyperium ça arrivera dans longtemps parce qu'il repart de (presque) 0. 
Du coup cette fois je ne vous parlerai plus d'Hyperium avant qu'on en ait besoin
A bientôt sur Auphus IV. 

lundi 3 juillet 2017

Tabula rasa

Ces derniers jours certains ont remarqué que j'avais vidé mon twitter de presque tous ses tweets, mais ce n'est pas la seule chose qui va changer dans les temps à venir. En effet, j'ai décidé de changer ma façon de me comporter en ligne ou du moins me recentrer plus sur les choses essentielles et sans dramas.

Twitter

Cela faisait quelques semaines que je m'étais un peu éloigné de twitter, et si ça ne me manquait pas forcément je ne me suis jamais dit que je pourrais supprimer mon compte, parce que c'est la meilleure plateforme que j'ai pour parler aux personnes auxquelles j'ai envie de parler, des personnes que je considère comme des amis du net. Cependant j'avais aussi dépassé les 10000 tweets, et ça m'a un peu bouleversé. Quand j'ai vu ce chiffre je me suis simplement dit "à quoi bon ?". En plus de cela des gens me disaient de plus en plus que j'étais trop présent sur twitter et en plus pour dire des choses nulles et inintéressantes. Donc je me posais déjà beaucoup de questions quant à la raison d'être de mon compte sur ce réseau social.
Et puis Vendredi j'ai fait un tweet qui a été mal lu par quelqu'un qui m'a fait une remarque, et j'ai trollé, et ce quelqu'un a renchérit, et j'ai retrollé, et ainsi de suite, jusqu'au moment fatidique. Il aura suffit d'un tweet de cette personne pour que je décide de tout effacer, tout supprimer. Ce tweet laissait entendre (et c'est peut-être complètement faux d'ailleurs) que cette personne que j'apprécie énormément regardait des hentais -ou du moins des images de hentais- infantiles. Je ne sais pas si c'est vrai et je ne veux pas le savoir. Voilà mon problème. Je suis pour que tout le monde puisse donner son avis sur tel ou tel sujet, même si je suis loin d'être d'accord avec tous les avis, mais j'aime débattre. Mais ça ce n'était pas un avis. C'était un vice. Un vice que j’abhorre plus que tout au monde.

Je n'ai pas unfollow cette personne parce que malgré tout ça reste quelqu'un que j'apprécie et surtout comme je l'ai dit plus haut, je ne sais même pas si c'était vraiment ça qu'iel insinuait, mais justement j'aurais préféré ne même pas me poser la question. Et c'était de ma faute.
J'ai donc vidé mon compte twitter afin de le recentrer un peu et d'en faire quelque chose de plus "safe", que ce soit pour moi ou pour les autres. Je ne veux plus avoir à me battre, je ne veux plus lire constamment la triste réalité de la vie de certaines femmes face aux hommes, je ne veux plus qu'on me parle de la misère humaine omniprésente sur cette planète. Je ne veux plus subir ça parce que je suis trop sensible, je prends les choses trop à cœur et je le ferai toujours. Et si je ne veux plus le subir, a veut dire se désabonner de plein de monde mais aussi ne plus diffuser moi-même de choses pouvant être controversées. Pas parce que je ne veux pas débattre, mais parce que je ne veux pas faire subir aux autres ce que moi-même je ne veux pas subir.
Je suis désolé d'être comme je suis. J'ai l'impression de toujours tout faire mal et que ça fait du mal non seulement à moi mais aussi à ceux que j'aime. Ce qui nous amène à notre second point.

Weekly MP3

J'ai quitté cette nuit le Weekly MP3. J'ai exposé aux autres membres de la rédaction les raisons pour lesquelles j'en arrivais là, et je ne m'étendrai pas plus là dessus.
Il y a cependant quelques choses que j'ai oublié de leur dire et que j'aimerais partager aussi ici, parce que ce sont des choses qui concernent mon rapport à la sagasphère en général.
J'ai passé de super bons moments avec la Weekly. Lorsque je suis arrivé, quelques-uns d'entre eux connaissaient Big City, le rédac' chef de l'époque -karma- avait même fait un article dessus ainsi qu'une illustration, ça m'a donné l'idée d'un petit running gag consistant à toujours tout ramener à Big City. J'ai rencontré des gens formidables là bas, pleins de gens extrêmement différents, avec la force tranquille, la boule d'hormones en développement, la drama-queen, le maître du second degré, la chef/maman-qui-a-des-enfants-difficiles, le chef/papa-absent-mais-on-l'aime-bien-quand-même, le gars qui disparaît sans raison, le gars un peu extérieur mais toujours présent pour remettre les pendules à l'heure (wink wink), et j'en passe. Dans tout ce tas de personnalités il n'y en a pas une seule que je n'ai pas appréciée et c'est assez rare pour le souligner.
C'est aussi grâce au Weekly MP3 que j'ai pu pour la première fois de ma vie être invité à une convention du côté des exposants, rencontrer pleins de gens formidables, faire une avant-première de Big City dans un amphi, dormir nu avec DestroKhorne (enfin presque, on était habillés et j'étais dans le lit de Horine), signer des autographes, mais aussi participer à la Cérémonie des Potards et pour remettre le Potard final, suivi de sa soirée post-évènement qui restera longtemps gravée dans ma mémoire.
Depuis février 2015, je n'ai plus de famille (Enfin j'ai Tuhki et mes bébés, mais je ne parle pas de cette famille) et peut-être que dans le fond je n'en ai jamais vraiment eu une. Et malgré mes expériences très fortes avec les scouts, je crois que cette rédac a été la chose la plus proche d'une famille que je pourrai jamais avoir. Déjà parce qu'il y avait toujours des putains de dramas inutiles (xD) mais surtout parce qu'on a vraiment passé des moments drôles ensemble, c'était intense dans tous les sens et j'ai l'impression d'avoir passé bien plus d'un an et demi là-bas.
Mais je n'ai plus rien à y écrire. Je n'y arrive plus. Ce n'est pas une question de volonté, de temps ou de passion. Je n'y arrive juste plus. De ce fait, je n'y ai plus ma place.
Personne ne savait que j'allais faire ça, pas même moi, mais je suis parti. Et je n'y retournerai plus. Pas pour y être rédacteur en tout cas. J'en suis le premier peiné.

Merci à vous tous chers rédacteurices et correcteurices du Weekly MP3 pour ces merveilleux moments.
Nay', ClaXus, Draignaell, Xzimnut, Richoult, Andarash, VlM, PYxel, UnderTaker, SilverSon et karma, j'ai adoré passer ce temps avec vous. Vous m'avez apporté bien plus que ce que vous n'imaginez, j'ai l'impression d'avoir grandit d'un coup avec vous. Je vous aime fort. Au revoir.

lundi 12 juin 2017

Point de Mi-Année

Bon c'est pas encore réellement la mi-année mais vu qu'on a déjà sorti deux monos en Juin on va dire que c'est bon pour nous, on a fait la moitié de l'année. ^^ 

Du coup je vais profiter de ce petit temps mort dans ma vie pour reprendre un peu l'article de Janvier dans lequel je disais ce que je voulais faire d'ici Décembre. 

Big City

Je le disais donc en Janvier, je voulais me recentrer sur Big City et son épisode 3 après la fin de #Pauvirés, et vous savez que c'est le cas ! Pas besoin d'en dire plus sinon que je reçois encore des messages de gens qui viennent de finir la saga et qui ont adoré, je vous remercie vraiment du fond du coeur et je suis très très heureux que ça vous ai plu ! 
J'avais aussi parlé de faire un roman d'ici la fin de l'année, et si j'ai toujours envie d'en faire un, beaucoup de choses ont changé. Je ne suis plus certain de quelle histoire je veux raconter en premier en roman et le personnage principal du roman que j'avais prévu me plaisait tellement que je l'ai mis dans Résurgences, la saga qui fera suite à Big City. Bref, ça sera pas pour cette année finalement ! 
Ceci dit nous avons sorti deux monos ce mois-ci se déroulant dans l'univers de Big City, allez donc les écouter ! On a quelques autres idées de monos spin-off que j'aimerais sortir d'ici la fin de l'année. :) 


Hyperium

Alors pour Hyperium, je vais me contenter de partager la vidéo d'Apollo sortie le Samedi 10 Juin à ce sujet. 



En gros ça arrive et personnellement je suis de plus en plus confiant par rapport à ce projet. On verra bien ce que ça donne ! 


L'Hôpital

ça n'a pas avancé du tout ! xD 
Mais bon, on le fera un jour, c'est sûr. 


Weekly MP3

C'est toujours aussi compliqué pour moi même si j'essaye de toujours sortir des articles (Sorties de la semaine). Avec Tuhki on a des projets qui impliquent le Weekly MP3, on vous en reparlera plus tard. ^^ 


Autres

En Janvier je disais qu'il fallait que je me repose, finalement j'en suis toujours au même point aujourd'hui. Même si je suis moins fatigué qu'en début d'année, j'ai beaucoup de mal à me sentir en pleine forme et à me concentrer sur mes projets. Durant les prochains mois j'essayerai de sortir un article par mois sur ce blog et on verra bien si j'y arrive. 
En ce qui concerne les projets avec d'autres gens ça n'a pas vraiment avancé et pour certains je pense qu'ils sont plus ou moins abandonnés mais ce n'est pas très grave. Il y en a d'ailleurs de nouveaux qui sont venus se mettre dans ma to-do list et que j'espère mener à bien, mais on en reparlera. :) 


Bref, pas beaucoup d'avancement mais des choses arrivent ! 

vendredi 26 mai 2017

Happy Birthday Star Wars

Je viens de me rendre compte que ce blog parle de Panda Jedi et pourtant ne possède aucun article sur Star Wars !
Du coup je vous fait un article assez rapide sur ma scène ou mon moment préféré de chaque film de la saga (à part le film The Clone Wars que je n'ai vu qu'une fois il y a très longtemps et les films sur les Ewoks que je n'ai pas vus).

Je vous les fait dans l'ordre de la saga + Rogue One en dernier.

Episode 1 : Now That's Podracing


Sérieux cette scène est l'une des meilleures scènes tout Star Wars confondu, et il cristalise tout ce que j'ai aimé dans la prélogie : son côté Peplum de l'espace. J'adore ça et c'est vraiment bien réalisé.

Episode 2 : Funérailles de Shmi


J'ai mis beaucoup de temps avant d'abandonner tous mes préjugés sur l'Attaque des Clones que beaucoup de monde considère comme le pire de tous les Star Wars. Finalement c'est un vrai bon Film Noir mélangé à un Peplum et avec une bonne histoire. Et même si je trouve que le jeu d'acteur n'est pas toujours au rendez-vous pour Hayden Christensen, je trouve cette scène réellement puissante et touchante.

Episode 3 :"Tu devais amener l'équilibre dans le Calendrier de l'Avent !"


J'ai pas grand chose à dire sur cette scène, j'aime tout ce film et c'est mon film préféré, j'adore le côté kitch de certaines scènes, j'adore la réalisation, et c'est un épisode très chargé émotionnellement. J'aime ce film.

Episode 4 : Emo Luke


Le film pour lequel j'ai eu le plus de mal à trouver une scène ou un moment préféré. J'ai choisi celui là parce que c'est tellement magnifique, tout y est parfait.
Au final pour moi l'épisode IV est un film qui forme un tout et duquel il est difficile de ressortir certaines scènes de manière indépendantes.
Fun fact : j'ai hésité avec le duel Vador/Ben tant décrié, parce qu'il a du sens, même maintenant.

Episode 5 : Yoda's Speech


Etant quelqu'un de très peu porté sur la spiritualité, qui ne comprend pas comment les gens peuvent prendre les religions au sérieux, c'est assez logique d'aimer cette scène, non ?
C'est ma scène préférée de tous les Star Wars, j'aime comme il est écrit joué, et filmé. C'est une manière noble de dire au monde que nous formons un tout. J'aime le concept de la Force et l'existance des midichloriens ne me dérange pas, je ne vois pas en quoi ils contredisent tout ça.

Episode 6 : Celebration


Bon alors c'est là que je vais sûrement me faire taper dessus, c'est le Star Wars que j'aime le moins, je ne pourrais pas le regarder plus de 10 fois par an quoi. Mais j'aime son Climax, il est bien réalisé, et cette scène est une super conclusion à la trilogie... Mais aussi à la saga grâce à l'ajout de la petite trogne de Christensen.
Ah et une confidence pour ma chère et tendre. Je n'ai jamais osé te l'avouer mais j'aime cette musique péruvienne.

Episode 7 : Rey sur Ahch-To


HAHAHAHAHA j'ai pleuré au cinéma en voyant Luke. Tout est dit.
Sinon j'ai beaucoup hésité avec la scène d'introduction de Rey que je trouve magnifique. J'aime la contemplation.
Et j'adore les deux duels au sabre laser.

Rogue One : Help us !!


THE HALLWAY SCENE !!
Plus sérieusement j'ai beaucoup aimé Rogue One et j'ai aimé toute la fin, et au final plus que la scène du couloir j'ai aimé la progression dramatique de ces 5 dernières minutes qui n'en finissent pas (La réussite de la mission, l'Etoile de la Mort, les Rebelles qui rentrent à la base mais le Destroyer de Vador qui apparait et en fait exploser quelques-uns, les plans qui passent de main en main, le couloir, "Help us !", et Vador dans l'espace.)

dimanche 21 mai 2017

Post Mortem : Big City



Août 2014. Tuhki et moi écrivons le scénario d'un mono dystopique : Big City. 2 autres épisodes, 2 monos spin off et 1 saga spin off plus tard, Big City la saga est terminée. Il est donc temps pour moi de faire le bilan, de raconter les origines de la saga, de donner mon point de vue sur cette dernière et de vous donner quelques informations intéressantes concernant l'univers de la saga et son futur.
Vous êtes prêts ? Alors allons-y !


Origines

Tout commença en Décembre 2013 -Mais t'as dit Août 2014 tout à l'heure !-Oui. Chut-  alors que nous regardions certainement la télévision en nous morfondant dans notre chômage (enfin non-travail parce que perso j'ai jamais touché le chômage hein), quand tout à coup une nouvelle surgit : François Hollande s'était fait opérer de la prostate un mois avant d'être candidat à la primaire socialiste !
Comment ? On s'en fout ? Ah bah apparemment non puisque les médias avaient l'air choqués.
Un peu déboussolé de voir ceci, je décidai d'écrire quelque chose de similaire, impliquant un président et une gastro-entérite. Vous savez désormais comment tout a commencé... Et comment tout en est resté là pendant 8 mois.
Parce qu'en fait à partir du moment où j'ai eu cette idée, tout est resté très flou. Je ne savais pas ce que je voulais faire de ça, ni dans quel genre d'univers je voulais le mettre. J'avais juste ça et le personnage de Kate Bobs qui traînait depuis quelque temps dans 3 ou 4 sagas qui avaient toutes pour personnage principal Kate Bobs, une jeune femme normale qui allait tout changer après qu'on l'ait plongée dans un univers qui lui était inconnu. Finalement, ça c'était vraiment clair et net.
Mais l'inspiration ne venant pas, j'ai délaissé cela pour écrire une autre saga : Coalescence, sur laquelle je ne m'étendrai pas plus. Je vous laisse juste la première partie de l'épisode 1 qui était déjà montée. Vous pouvez d'ailleurs y entendre Neo Thirst alias Bob dans Big City, mais avec sa vraie voix cette fois. ^^ (D'ailleurs, Bob était le prénom du personnage principal de Coalescence.)


A partir de là, autant vous le dire tout de suite, je ne sais pas comment j'en suis venu à écrire le scénario de Big City; mais me connaissant (et vu que je bloquais sur Coalescence après avoir écrit les 17 premiers épisodes) j'ai dû me forcer à écrire un scénario pour l'histoire de Kate Bobs. Je me souviens de la façon dont nous avons écrit le premier épisode en nous relayant en fonction de l'inspiration de chacun. Comme pour le reste de la saga, c'est surtout moi qui ait écrit mais je pense que c'est celui pour lequel Tuhki a le plus écrit, du coup je dirais que ce premier épisode est scénarisé à 55-60% par moi et 40-45% par Tuhki. C'est pas très important de savoir ça mais c'est pour vous rappeler que je suis rarement seul pour faire tout ça, et les gens ont tendance à oublier Tuhki quand ils parlent de nos créations. Mais je m'éparpille.
Une fois le scénario terminé, nous avons dû passer par une étape qui a plus ou moins déterminé tout le reste de notre "carrière" sagasphérique jusqu'ici...


Casting

C'est donc après l'écriture de ce mono nommé "Big City" - pour lequel je cherchais un autre nom - que j'ai contacté mon très cher François TJP le 7 Août 2014 pour lui proposer le rôle de Burger, même si je ne pensais pas qu'il accepterait. Pourquoi lui ? Tout simplement parce que j'adorais (et j'adore toujours) ses créations et que jusque là - à part dans Lee Green - je ne l'avais jamais entendu ailleurs. Le truc c'est qu'il a accepté. En capslock et avec 4 points d'exclamation.
Nous avons donc procédé à un casting pour les autres personnages, et autant vous dire que la concurrence était rude pour certains rôles, notamment le Conseiller du Maire. Sinon depuis le début nous étions sûrs de garder deux personnages pour nous, Tuhki et moi : Le Maire et Kate.
Pour interpréter le Maire, je me suis inspiré de Bob Lennon et d'ailleurs il m'arrive encore de lancer un "Bonsoir, je suis Bob Lennon, ha ha !" avant de m'enregistrer en le jouant.
Sinon concernant le casting, j'en suis vraiment satisfait et même si à l'époque j'ai pu regretter certains choix de casting après avoir lu les retours sur l'épisode, je me dis que c'était plus dû à une mauvais direction d'acteur qu'à un mauvais jeu tout simplement.
Au final c'est peut-être ce qui a donné sa dimension vraiment unique à Big City car à part quelques rares personnages, j'ai décidé de laisser une liberté complète aux acteurs, et finalement, il y en a 3 sur lesquels j'aimerais revenir plus en détail par rapport à cet épisode 1.
Markus, pour commencer. C'est un personnage assez creux de leader charismatique, que je n'ai jamais vraiment cherché à approfondir. Mais si je veux en parler c'est parce que je trouve que Yyunko s'était vraiment approprié le personnage, et souvent lors des enregistrements il se demandait comment réagirait le personnage et changeait quelque fois son intonation ou son rire, pour donner une plus grande cohérence dans sa personnalité.
Burger, qui était prévu pour être une sorte de racaille un peu pataud, s'est transformé en couillon plutôt adorable, et ce dès le premier épisode, même si le côté racaille s'entendait encore dans son intonation. Lors de l'écriture j'avais parfois écrit des mots qui ne voulaient rien dire, ou qui ne signifiaient pas ce que voulaient dire les personnages. Et là où certains s'efforçaient de corriger ces erreurs volontaires, François en proposait parfois encore d'autres parce qu'il estimait que Burger ne connaissait pas tel ou tel mot.
Mais la quintessence de toute cette appropriation de personnage, je l'ai vraiment ressentie chez Bob. Neo Thirst a presque réécrit le personnage à chaque fois. Il lui a inventé des répliques, a changé beaucoup de ses expressions, raccourci ou rallongé ses lignes de dialogues, mais tout ça il l'a fait en comprenant le personnage mieux que quiconque (à part Tuhki et moi. Quoique...). Il a tellement bien interprété le personnage que certaines personnes sont persuadées que Neo Thirst est réellement quelqu'un d'assez âgé. Il l'incarne réellement, et lorsque j'écoute la saga, j'oublie parfois que Bob n'est qu'un personnage, et c'est vraiment quelque chose de rare. Je ne te remercierai jamais assez pour ce que tu as fait pour cette saga, Neo Thirst.

Sortie de l'épisode

Je ne vais pas vraiment m'étendre sur le montage du mono, à part pour une anecdote qui changera peut-être votre façon d'écouter l'épisode 1.
Étant un noob, je ne connaissais rien au son ni à comment le travailler, mais je voulais sortir ça alors je me suis mis au travail et en 2/3 jours c'était fini (même la musique). Et après avoir fini le montage, j'ai découvert la compression. Et je me suis dit : "Oh c'est cool ça, je vais essayer !", donc j'ai passé un compresseur sur l'épisode. Oui. L'épisode monté. En entier ! Et cela explique donc pourquoi l'épisode manque de dynamique alors que j'étais sûr d'en avoir mis des déplacements (surtout que sur Audacity j'en avais chié). En fait c'était tout con, j'avais juste tout pété avec un compresseur.
Bref, une fois le mono fini, je me suis posé la question suivante : "En une partie, ou en deux parties comme le scénario ?" Je n'ai finalement pas réfléchi très longtemps et j'ai décidé de mettre les deux. Malin.
Et puis je me suis fait la réflexion suivante : “Mais que vont devenir tous ces personnages ? Qu'est-ce qui va leur arriver ? J'ai pas fini de raconter leur histoire !”
Big City le mono est devenu Big City - Episode 1.
J'ai mis l'épisode en ligne.
Et j'avais tellement envie d'avoir des retours que j'ai mal pris le fait de ne pas en avoir le jour même, et je m'étais mis le moral à zéro pour rien. Mais genre vraiment pour rien, parce que waouh, quels retours ! J'en suis encore tout ému, après tout ce temps.
Pour tout vous dire, je ne m'attendais pas à un tel succès, et encore moins à ce qu'il se confirme à chaque sortie d'épisode.
On a finalement eu une avalanche de commentaires (et peut-être même un point Durendal?) tous très plaisants à lire, qu'ils fassent 2 lignes ou 20. (Ce qui était rigolo c'était aussi de parler en mp avec certain.e.s acteurices de la sagasphère pour leur proposer un rôle, et découvrir qu'ils avaient aimé le premier épisode. Je me souviendrai toujours du "BAISE OUI" d'une certaine personne.)
En clair, j'étais vraiment content d'avoir eu envie de faire une suite.

Episode 2 ou Saison 2 ?

C'est une question que je me suis vraiment posé pendant pas mal de temps, après la sortie de l'épisode 1. Est-ce que je devais écouter tout le monde et changer le format des épisodes ? Est-ce que je devais continuer sur ma lancée d'épisodes longs ?
Ma première réponse fut : "Je vais faire 10 épisodes de 7 minutes !"
Du coup je m'étais mis à écrire une suite centrée sur les différents groupes de la ville. Les Rebelles, les Chapeaux, le Maire, le Cerbère et l'Hydre. Oui oui vous avez bien lu, à la base on suivait aussi les aventures d'un duo de chefs de gang qui n'étaient pas d'accord sur le nom à adopter entre Cerbère et Hydre, et du coup tout le monde croyait que c'étaient deux camps différents, même leurs membres. C'est quelque chose que j'ai laissé de côté pour finalement introduire le duo Caméraman/Perchman dans cet épisode et je n'ai aucun regret.
Au rang des autres idées totalement changées, le King devait au départ être un taré mégalo qui se prenait pour un roi du Moyen-Âge, et dont les Royalties devaient être des chevaliers à son service. Voilà. Et à la deuxième version, le King aurait dû être un mafieux. Mais ça aussi j'ai laissé tomber, et comme pour le Cerbère et l'Hydre, je n'ai aucun regret sur les changements que j'ai apportés.
Et finalement je me suis rendu compte que je bridais mes idées pour pouvoir coller à un format court, et que je n'arrivais pas à construire une vraie histoire sur ce format. J'ai donc décidé de laisser libre cours à notre imagination à Tuhki et moi, et nous avons écrit l'épisode 2.
Enfin libre cours... Pas totalement.

La Mort

Là où la mort de Toast était prévue depuis le début, celles de Kyle et Owen n'auraient dû intervenir que dans l'épisode 3 pour lequel j'avais déjà beaucoup d'idées. Mais je me suis vite rendu compte que je trouvais Owen inintéressant lorsque je le jouais. J'ai donc pensé à changer d'acteur pour finalement décider de le tuer lors de la confrontation avec le Pacificateur. C'est peut-être pour ça que tout le monde s'en fiche un peu car au final la mort qui marque les esprits, c'est celle de Kyle.
Et pourquoi je l'ai fait mourir ? Tout simplement parce que je croyais qu’Artekyon détestait jouer ce personnage, parce qu'il avait trop de répliques. Ce qui s'est avéré faux. J'aurais peut-être dû lui demander avant...
Mais peut-être qu'au final ce fut la meilleure chose qui pouvait arriver pour l'histoire : ça m'a permis de donner un rôle plus important à Kyle et Bob, que j'aimais bien tous les deux; j'ai aussi pu changer radicalement les personnalités de Bob et Markus dans l'épisode 3, et en fin de compte j'ai du mal à savoir ce que j'aurais fait de Kyle après tout ça.

Sortie de l'épisode 2

Le 23 Octobre 2015 est donc sorti cet épisode 2, qui fut moins commenté que l'épisode 1 mais beaucoup plus écouté et apprécié en général. Je n'ai pas grand chose de plus à dire, l'épisode 2 reste mon préféré même si je trouve le 3 plus réussi. A posteriori je suis vraiment content de ce que cet épisode est devenu, surtout quand on sait où on allait à la base avec les épisodes de 7 minutes. C'est rare que je sois vraiment fier de quelque chose que je fais, mais les épisodes 2 et 3, malgré leurs défauts, restent ma plus grande fierté sagasphérique (avec le fait d'avoir vu Le C@lendrier de l'@vent en seconde position des meilleurs monos de 2016).
Contrairement à celui de l'épisode 2, le scénario de l'épisode 3 était presque fini lorsque le second est sorti. Alors du coup pourquoi ça a pris autant de temps entre l'épisode 2 (Octobre 2015) et le dernier (Mars 2017) ? Et bien tout simplement parce qu'on a eu de gros soucis de casting.

Départ de Yyunko

Alors que le scénario de l'ultime épisode avait été envoyé aux acteurs qui reprenaient leur rôle, l'un d'entre eux nous prévint qu'il aurait du mal à s'enregistrer malgré sa volonté de terminer le voyage de son personnage.
Yyunko étant entré en prépa, il n'a plus jamais eu le temps de s'enregistrer, jusqu'à arrêter de répondre aux messages de Tuhki.
Je suis vraiment triste que Yyunko n'ait pas pu aller jusqu'au bout de l'aventure, surtout que ce n'est pas l'envie qui lui manquait. Ça a été difficile pour moi de finalement prendre la décision de recaster le personnage, car pour moi, Markus aurait juste été un personnage lambda si il ne lui avait pas autant apporté.
Vous vous en doutez sûrement, mais si Markus meurt à la fin de l'épisode, c'était pour tirer un trait définitif sur le personnage.
Je remercie quand même Yyunko pour son travail, c'était un plaisir de dérusher ses enregistrements et j'aurais vraiment adoré qu'il le joue dans ce dernier épisode.
Quand j'en parle maintenant, quand j'écoute les épisodes, je me rends compte que les acteurs, même ceux auxquels je parle le moins, je m'y attache vraiment beaucoup et peut-être trop.
En tout cas le départ de Yyunko et l'attente de réponses de guests (les JdG notamment, qui avaient accepté de jouer dans la bande annonce de fin d'épisode) sont les principales raisons du temps qui sépare ces deux épisodes. Mais qu'à cela ne tienne, on avait aussi d'autres choses à raconter dans cet univers !

Monos et #Pauvirés

L'idée de faire des monos spin off est venue alors qu'on écrivait l'épisode 2. Je me suis dit que j'aimerais en savoir plus sur le King, et il le dit d'ailleurs très subtilement dans l'épisode (un truc que j'aimerais enlever d'ailleurs...). C'est d'ailleurs le premier que j'ai écrit et réalisé et c'était pour moi l'occasion de commencer à utiliser Reaper, et de dire au revoir définitivement à Audacity. Je suis globalement satisfait du résultat mis à part pour les bruits de pas qui sont vraiment pas top.
Puis on s'est fait plaisir avec l'Interview des Piou-Pious, sur lequel on a beaucoup rigolé de l'écriture à la mise en ligne. Un vrai petit moment de détente avant de repartir dans la triste réalité du monde de Big City.
Inspirés par le Brexit, nous avons commencé #Pauvirés. Même si c'est moi qui ai eu l'idée de base, c'est Tuhki qui l'a écrit dans sa majorité (comme le mono sur les Piou-Pious d'ailleurs) et je suis très content de ce qu'elle a fait.
Dans #Pauvirés, on a pu avoir un peu de rab d'Alan Parrish, introduire le personnage de Leonard Nimoy, et vous faire découvrir une facette trop peu explorée et pourtant centrale dans l'univers de Big City : le Télénet. Pour moi le pari a été clairement réussi, je suis à la fois très content de ce qu'on a fait avec cette saga et un peu triste d'avoir eu si peu de retours dessus, surtout pour Tuhki.
En tout cas tout ça (plus L'Asile) nous a permis de faire patienter tout le monde, jusqu'à ce qu'on puisse enfin sortir l'ultime épisode de la saga.

Adieu Big City

Ce titre, c'est plus que le nom de l'émission, plus que la destruction de la ville à la fin, c'est surtout le reflet de ce qu'est l'épisode lui-même : des adieux.
Déjà c'était un adieu forcé à Yyunko, comme dit tout à l'heure. Mais je tiens vraiment à remercier Cladall, qui a vraiment réussi à comprendre le rôle et à l'interpréter du mieux qu'il pouvait et je suis très satisfait de ce qu'il a fait dans cet épisode. :)
Épisode qui est pour moi le plus réussi mais aussi l'un des plus vides. J'ai l'impression en l'écoutant que rien ne se passe dedans et que l'histoire commence réellement lorsque les assoiffés arrivent à l'aéroport, donc les 20 dernières minutes seulement. Sur 1 heure 10 dans sa totalité, au final ça fait peu.
Mais en même temps j'ai l'impression d'avoir eu besoin de cet épisode pour pouvoir dire au revoir à tout le monde, dire bonjour à d'autres, montrer que tout le monde a été transformé d'une manière ou d'une autre par ce qui s'est passé durant les deux épisodes précédents et que plus rien ne sera jamais comme avant.
Dans Adieu Big City, on assiste à la fin d'un monde et à la naissance d'un nouveau, qui fait peut-être encore plus peur qu'avant.
Adieu Big City est un épisode où des choses graves arrivent. Certains qu'on croyait intouchables comme Alan Parrish périssent, d'autres que l'on imaginait mourir s'en sortent et deviennent plus forts que jamais.
Finalement, Adieu Big City, c'est l'épisode dans lequel j'ai mis le plus de moi-même, comme dans la scène de Kate avec ses parents parce que c'est tout ce que j'aurais aimé dire à mes propres parents, si je n'avais pas décidé de ne plus jamais leur parler. Pour moi, les salauds s'en sortiront toujours et les bonnes personnes finiront toujours par mourir, d'une manière ou d'une autre. Mais au milieu de ce marasme de dépression, il y a un bébé. Pour moi, les enfants sont l'espoir. Quand je vois mes propres enfants (dont celui qui joue le bébé à la fin), j'ai l'espoir qu'ils apprennent des erreurs de nos aînés et qu'ils bâtissent un monde meilleur.
Adieu Big City a aussi été l'occasion pour moi de faire pour la première fois une OST totalement orchestrale (excepté les jingles et pubs), ce qui était l'un de mes plus grands rêves. Et même si c'est toujours perfectible, presque tout le monde a remarqué ce changement dans les musiques et l'a applaudit. Rien ne peut me rendre plus heureux et motivé - à part peut-être le merveilleux moment aux Joutes du Téméraire où j'ai pu passer l'épisode en avant première avec un public de 7 personnes. 7, ça peut sembler dérisoire, mais moi qui m'attendais à 1 voire 2 je trouve ça formidable, et voir ces personnes rire et retenir leur souffle ensemble, pour finalement applaudir et me féliciter pour la saga, et bien c'est l'un des plus beaux souvenirs de ma vie.


Maintenant je vais partager avec vous quelques petites choses qui vous ont peut-être échappées, puis répondre à certaines interrogations pour finalement parler de ce qui viendra ensuite.

Reflets

Je ne sais pas si vous l'avez remarqué mais je suis très très fan de Star Wars. Et Star Wars, en plus d'avoir exploré le mythe du héros aux mille visages de manière exemplaire, a la particularité d'avoir construit ses deux trilogies en miroir.
Et bien cette construction en miroir, vous pouvez la voir dans Big City entre le Maire et Kate, les deux personnages principaux.


Episode 1 :
  • Le Maire perd tout lorsque Kate s'affirme et gagne des amis et une cause à défendre.
Episode 2 :
  • Le Maire perd son père et son frère tandis que Kate retrouve ses parents
  • La Reporter propose au Maire de "faire un héritier" alors que Burger propose un mariage à Kate.
Episode 3 :
  • Kate passe sous le Mur alors que le Maire passe par dessus le Mur
  • Kate est enceinte et la Reporter est enceinte
  • Burger meurt à Big City et la Reporter meurt à Big City. Tous les deux en hors champ, et on l'apprend dans la dernière scène de chacun de leur compagnon. Au début de la scène pour Kate, à la fin de la scène pour le Maire.
  • Tous les deux tuent un Rival qui les a sauvés du bombardement de la ville après les avoir mis dans la merde et avoir causé la mort de proches (Le Président a causé le bombardement qui a tué la Reporter) (Markus a fait sauter un pan du Mur, ce qui a entraîné la mort de Burger)
Et le plus étonnant dans tout ça, c'est que ce n'était pas fait exprès. Mais voilà je tenais à vous le dire parce que c'est quand même super cool.

Réponses

J'ai gardé cette catégorie pour la fin parce que je pense que je vais avoir beaucoup de choses à dire, et qui valent sûrement le détour si Big City vous intéresse vraiment. On commence tout de suite.


Question : La classe ouvrière et laborieuse (bâtiment, manufacture, caissière à l'hypermarket etc) elle-elle recrutée dans les bas quartiers ?
Réponse : Absolument pas, les habitants des Bas-Quartiers sont totalement coupés du reste du monde et n'ont pas accès au travail, même lorsque le travail est extrêmement pénible. Pourtant ils doivent payer des impôts... sous peine d'être envoyés dans les Bas-Quartiers, c'est pourquoi ils s'en fichent un peu (pas vraiment mais un peu). Sachant cela tu te doutes bien qu'être un habitant à peine au dessus du Revenu Minimum de Citoyenneté (dont le taux est supérieur à Big City par rapport à d'autres villes), ou ayant un Taux de Toxicité à la limite d'être trop élevé, ont une vie très peu enviable et doivent parfois se tuer à la tâche.


Question : Kate  est un personnage dont je cerne mal les motivations. Part-elle à l'aventure pour être forte et indépendante ? Est-elle en réelle compassion avec les gens qui l'entourent ? Quelles sont ses vraies colères et ses vraies envies ?
Réponse : Merci d'avoir posé ces questions. Kate est un personnage ultra simple dans sa complexité. Des fois même moi je me demandais ce qu'elle foutait là, pourquoi elle continuait, qu'est-ce qui la motivait. En fait c'est très simple. Kate est une jeune femme qui ne savait pas quoi faire de sa vie, et cette dernière l'ennuyait au plus haut point, même si elle ne voulait pas se l'avouer.
Elle s'était fait une raison et vivait réellement comme si elle était heureuse. Jusqu'au jour où Owen (et Kyle) ont défoncé sa porte. A ce moment là, elle a sauvé sa peau en embrassant une cause dont elle ignorait tout quelques minutes auparavant. Et finalement, en vivant dans les Bas-Quartiers, elle s'est rendue compte que la vie là bas était vraiment horrible et elle a donc vraiment essayé de faire quelque chose pour tous ces gens. C'est comme ça qu'elle est, elle se donne à fond dans tout. Rien que son pseudo amour pour Owen, c'était peut-être juste une lubie au départ, mais elle y croyait vraiment. C'est aussi pour cela qu'après s'être mariée avec Burger juste pour déjouer son plan et aider les Rebelles à se trouver un abri sûr (ce qui montre à quel point elle est dévouée), elle a fini par vraiment aimer ce garçon un peu bête mais qui a bon fond.
Finalement, si au début de la saga elle veut simplement sauver sa peau, ces trois épisodes racontent comment elle a embrassé de plus en plus la cause des Bas-Quartiers jusqu’à endevenir la figure de proue de la Rébellion.
En fait Kate, c'est un peu Luke dans Star Wars. A la fin de leur troisième épisode, ils savent enfin qui ils sont vraiment et leurs aventures commencent réellement.


Question : Enfin le personnage et le point où j'ai tiqué c'est l'assistante d'Alan Parrish. Comment a t elle pu être une telle menace sur le président des états liés ? C'est complètement invraisemblable.
Réponse : Vous avez été plusieurs à dire ce genre de choses. Je ne pensais pas que ça vous intéresserait autant. :D
Elen est un personnage qui a été introduit dès le second épisode car on savait déjà ce qu'elle allait faire. Son but est simple : sauver Shaun, son meilleur ami coincé derrière le Mur. Pour cela elle a passé plus d'un an aux côtés d'Alan Parrish car il était de notoriété publique qu'il était ami avec le Président et qu'il leur arrivait de se voir dans des séances privées. Mais elle n'a pas passé plus d'un an à se tourner les pouces, loin de là. Elle a filmé et analysé chacune de leurs entrevues, et a réussi à cerner la personnalité du Président.
Comment a-t-elle réussi à être une menace sur lui ? En tuant Parrish devant ses yeux, ce qui lui a prouvé ce dont elle était capable. Il était donc forcé de lui obéir, car quoi qu'il fisse, même prévenir ses gardes, il serait mort. Et franchement être mort, bah c'est pas cool.
Et c'est aussi pour ça que lorsqu'il a appris qu'elle avait des images de lui faisant l'amour en chaussettes, il a risqué sa vie pour se venger d'elle. Car pour lui, sa réputation était finie si elle montrait ces images.
Et oui, elle l'avait bien cerné, dans tous les sens du terme.


Question : Mon hypothèse est que Marcus ne se fasse pas tuer mais que Kate se suicide.
Réponse : C'est faux, elle tue bien Markus. xD
Après tout ce temps, elle s'est rendue compte que Markus ne savait pas où il allait, et que sur son chemin il faisait mourir tout le monde. D'ailleurs malgré ce qu'elle lui dit elle l'appréciait vraiment, mais elle a préféré le tuer plutôt que  le laisser détruire d'autres vies en faisant n'importe quoi sans réfléchir aux conséquences.


Question : Quelles sont tes inspirations (livres, films...) ?
Réponse : STAR WARS. Bon en fait je dois bien avouer que je n'ai jamais réellement pioché dans ce que j'aimais pour construire l'histoire de Big City, mais plutôt pour faire des références le temps de quelques répliques. Comme je le disais il y a peu à quelques personnes, je n'ai jamais lu/vu de réel film dystopique au sens où on l'entend. C'est peut-être pour cette raison que j'en ai fait une, je ne sais pas trop. ^^
Mais bien sûr au niveau des musiques ma grande influence c'est John Williams, et le thème du Président-Maire est directement inspiré de la Marche Impériale de Star Wars. Même si cela ne s'entendait pas dans les deux premiers épisodes, j'ai vraiment laissé mes influences me guider pour le troisième épisode afin de faire une vraie OST cohérente de bout en bout.
Je suis particulièrement fier du thème de Kate qui n'est malheureusement apparu que dans ce dernier épisode, et qui aurait mérité de guider les auditeurs du début à la fin de l'aventure.
D'ailleurs, si parfois j'ai envie de refaire les deux premiers épisodes, c'est presque uniquement pour uniformiser la musique. Mais je ne veux pas y toucher, car ce ne serait plus les mêmes oeuvres si je faisais ça.


Merci à tous pour vos questions. :D
Je n'ai pas répondu à toutes les théories et autres interrogations auxquelles je ne pouvais pas répondre sans spoiler certaines choses qui viendront après. Désolé ! ^^

Et maintenant que Big City c'est terminé ?

Et bien il est prévu qu'il y aura une suite. Je ne fais pas trop de promesses mais je peux déjà dire pas mal de choses qui sont sûres pour la suite.
  • Elle se passera 5 ans plus tard.
  • L'Empire est bien en place et est bien pire que ce que vous pensez.
  • Beaucoup de personnages reviendront et ils en auront vécu des choses pendant ces 5 ans. D'ailleurs, certains personnages de #Pauvirés auront beaucoup d'importance dans cette suite.
  • Le bébé reviendra. Il ne s'appelle pas A.
  • Il y aura 6 personnages principaux. Leurs noms sont (par ordre d'apparition) : Léandra, Riley, Jimmy, Kris, Gregory et Lori.
  • Ils viendront tous d'horizons variés : Habitant des bas-quartiers ; Héritier ruiné ; Patron ; Professeur de Psychologie Végétale ; Rebelle de Big City ; Soldat déserteur.
  • L'un de ces personnages passera presque l'intégralité de la saga en Occidalie.
  • Personnellement ,mes personnages préférés parmis les nouveaux sont Riley et Lori. Et je pense que les préférés de Tuhki sont Léandra et Gregory.
  • L'un de ces personnages est lié par le sang à un ou plusieurs personnages de Big City.
  • Je vais essayer de faire des épisodes de moins de 30 minutes, promis.
  • Avec cette suite, j'espère pouvoir vous montrer l'étendue de l'univers de Big City, qui ne cesse de grandir. Je veux vous montrer d'autres systèmes politiques, de nouveaux points de vue sur la Rébellion et l'Empire de façon moins manichéenne, en suivant des personnages qui n'auront pas du tout vécu ces 5 (voire 7) années de la même façon.
  • ET Y'AURA DU SHIP BORDEL ! DU FUCKING SHIP !
  • Ah et évidemment Kate sera de la partie. Of course. Ainsi que de nombreux autres survivants de Big City.
Enfin bref, j'espère que vous aimerez cette suite et ses personnages. Je n'ai pas encore tout à fait fini d'écrire l'épisode 1, et il fait déjà presque 30 pages ! (L'épisode 2 de Big City en fait 90 et l'épisode 3 en fait 80 donc 30, c'est déjà beaucoup...)


Conclusion de la fin

Big City, c'était une grande aventure que j'ai adoré partager avec vous. J'espère que vous l'avez appréciée autant que j'ai apprécié vous la faire. De tout ce que j'ai pu créer dans ma vie, c'est ce dont je suis le plus fier, et c'est aussi un témoin de ma progression dans tous les domaines ces trois dernières années.
Merci à tous d'avoir écouté cette saga, j'espère pouvoir un jour vous rencontrer et boire un Sprité ou un Big Cola avec vous.